

El libro para colorear del cuidado liberador
Este proyecto surgió del sueƱo de toda la vida de Liberty de crear un libro para colorear, que evolucionó mientras estaban sentadas en clase con Myriesha Barber y dibujaban mientras aprendĆan sobre psicologĆa de liberación comunitaria. Meditaban sobre el significado del cuidado comunitario y cómo se ve el cuidado cuando crea o responde a procesos de liberación.
En agosto de 2020, 12 artistas de todo el mundo se reunieron en un espacio virtual para soñar qué significa para ellos el cuidado liberador en sus respectivas comunidades. Lo que surgió de ese espacio de ensueño fue pura magia y estamos ansiosos por compartirlo con ustedes.




Conozca a los creadores



Jarlisa Shunte
@byjarlisashunte
Jarlisa (ella/ellos) es una retratista e ilustradora nacida en Mississippi, cuyo trabajo creativo es una expresión de sus identidades multifacĆ©ticas con Ć©nfasis en el gĆ©nero, el cuerpo, la neurodivergencia o, mĆ”s libremente, la experiencia de tener variaciones neurológicas que se consideran fuera de la norma cognitiva, y mĆ”s. Los elementos temĆ”ticos extraĆdos de la naturaleza, la ciencia ficción y la fantasĆa iluminan su trabajo, que tambiĆ©n abarca la mirĆada de hermosas formas en que otras mujeres y femmes negras expresan sus propias identidades individuales. La ilustración es el medio en el que Jarlisa se siente mĆ”s vista. A travĆ©s de ella, manifiesta la curación dentro de sĆ misma y, a su vez, con suerte, una sensación de resonancia curativa y una experiencia de sentirse vista por los demĆ”s.
Jarlisa tiene una licenciatura en Marketing y Comunicaciones con especialización en Artes EscĆ©nicas del Instituto Tecnológico de Rochester. Actualmente estĆ” cursando un posgrado en Negocios de Arte y DiseƱo en el Maryland Institute College of Art. Su potencial creativo no conoce lĆmites: Jarlisa estĆ” abierta y lista para recibir oportunidades para expandir y profundizar su prĆ”ctica artĆstica.
Rochelle Creativa
@RochelleCreative
RochelleCreative es un estudio creativo especializado en diseƱo abstracto minimalista, pinturas al óleo e ilustración. Basado en la libre expresión de las mujeres de color, la naturaleza y el cuidado personal, la mayorĆa de las primeras pinturas de Rochelle se inspiraron en las mujeres fuertes, sabias y gentiles que la rodearon durante su infancia. Estas mujeres necesitaban una representación mĆ”s positiva en el mundo del arte. Rochelle ahora crea una colección de ilustraciones digitales, pinturas al óleo y accesorios que centran la hermandad y el arte como terapia. Su trabajo explora temas de individualidad, amistad, amor y sanación.
Gabriella Tejedora
@ajnagabriella
Gabriella Weaver es una artista sanadora queer, de gĆ©nero fluido y astróloga intuitiva (pronombres ella/ella y ellos/ellos) que actualmente vive en Portland, Oregon (territorio Chinook/Multnomah). Tiene ascendencia judĆa asquenazĆ, junto con herencia europea mixta, principalmente ucraniana y bielorrusa. Creció en Santa Cruz, California (territorio Awaswas/Ohlone), donde el ocĆ©ano PacĆfico y los bosques de secuoyas fueron algunos de sus grandes maestros. En su arte, trabaja a travĆ©s de muchos medios: escritura y poesĆa, dibujo y lettering, collage digital y 3D, creación de espacios, construcción de relaciones, tejido de redes sociales y sanación intuitiva. Ella considera que todos ellos son formas de canalización.



Lino Grimm
ellgrimm.itch.io
Lin Grimm (ellos/ellas) ha estado dibujando ALGO casi todos los dĆas desde que tenĆa seis aƱos. Impulsado por el cafĆ©, los gatos y la bĆŗsqueda de una comunidad punk, interseccional, radical, poscapitalista y compasiva. Esperan algĆŗn dĆa ser valientes y hacerse un tatuaje genial. Si te gusta, puedes descargar pĆ”ginas para colorear y actividades de pago en el sitio anterior.
Shawna Farinango
@jasmine_shawnaf
Shawna Farinango (ella) es una creadora digital emergente indĆgena kichwa que reside en Hamilton, Ontario. Su trabajo estĆ” inspirado en la resiliencia de los warmis kichwa y la belleza que posee la naturaleza. A travĆ©s de sus ilustraciones, se centra en crear obras audaces y coloridas que muestren el empoderamiento warmi, la resiliencia kichwa, mi cultura y tradiciones. Como ilustradora kichwa, mi misión ha sido capturar las luchas y complejidades de lo que significa ser una mujer kichwa que crece en lo que se conoce como CanadĆ”. A travĆ©s de mis obras de arte, trato de desafiar las restricciones que la sociedad ha impuesto a los warmis kichwa mostrando la belleza, la sabidurĆa y la fuerza de los warmis en mi comunidad en un espacio digital. Mi arte no solo ha sido una forma de expresarme, sino que ha sido una forma de recuperar mi poder y, lo mĆ”s importante, fortalecer mi identidad.
Alex Graves
@girasolanga
Mi nombre es Alex Graves (Ćl/Ellos/Ellas). Soy un artista y educador queer afroamericano que se centra en el aprendizaje emocional y la justicia restaurativa. A travĆ©s de mi arte, quiero dar voz a narrativas alternativas en torno a las masculinidades, la raza y la libertad personal a travĆ©s de la comunidad. Vivo en Brooklyn, Nueva York, con mi pareja de 4 aƱos y nuestros perros imaginarios.



Sonja Nosisa
Artista de portada
@SonjaNosisa
Sonja Nosisa Noonan-Ngwane es una artista y antropóloga xhosa-estadounidense que actualmente cursa un mĆ”ster en AntropologĆa. Sonja estĆ” aprendiendo a moldear metodologĆas etnogrĆ”ficas como el cómic, el audio, el vĆdeo, la fotografĆa, la performance y las exploraciones escultóricas, para participar en la sanación a nivel somĆ”tico, intercomunitario y mĆ”s allĆ”. Sonja Nosisa vive en Ciudad del Cabo, SudĆ”frica, y explora la movilidad y la pertenencia transnacional, la sanación tradicional y la sanación del trauma en sus obras acadĆ©micas, personales y artĆsticas.
Miche
@MrEnby
ā
Miché a two-spirit Latinx with roots in Mexico and the Southwest. Interestingly enough, living in the Pacific Northwest has brought them closer to their Aztec Danza community, as well as the two-spirit and LGBTQ community. They are a community organizer, a naturalist, a software developer, and an activist in each of these realms. Miché lived in their van for three years and traveled across the west working in conservation. They have a pragmatic spiritual practice which incorporates elements of buddhism and indigenous medicine. Miché identifies as transgender (female to male), yet two-spirit is their true identifier, because it resonates more with their indigenous heritage.
Jess Smith
@js.smtih
Jess Smith (ella, ellos) es diseñadora grÔfica e ilustradora de la tierra Dakota de Minneapolis, Minnesota. De ascendencia china, filipina y europea, Jess se formó en el Savannah College of Art and Design, donde sigue una carrera en artes visuales.



Raquel Busa
@maquina37co
Mi historia no comienza conmigo. En realidad, no estoy segura de dónde comienza. En algĆŗn lugar de Puerto Rico, despuĆ©s de siglos de colonialismo, mi abuela paterna nació en la extrema pobreza. EncontrĆ© su nombre en un antiguo censo. Era sirvienta. Tuvo seis hijos, y tres de ellos murieron de hambre. Mi abuela materna vivĆa en la RepĆŗblica Dominicana en una pequeƱa granja que sustentaba a su familia, pero no tenĆan suficiente dinero para enviar a sus hijos a la escuela. Y de alguna manera, mis padres emigraron a los Estados Unidos, se casaron y criaron a siete hijos.
Soy la mĆ”s joven. Tengo una licenciatura y una maestrĆa. ViajĆ© por todo el mundo y finalmente me establecĆ con mi esposa y mi perro en Howard Beach, Queens, originalmente tierra indĆgena de Canarsie y Munsee Lenape. Mi nombre es Raquel Busa. Mis pronombres son she/her. Soy una ilustradora queer.
PeluquerĆa Myriesha
@wearebeautifulcreations
Mi nombre es Myriesha, soy una artista y creadora de Toledo, Ohio. Mi obra de arte abarca mi relación con la naturaleza y la comunidad que se ha creado a través de este trabajo de permanecer en relación con todos los seres en el proceso creativo. Mis temas de piezas inspiradas en la naturaleza acompañados de escritura creativa han permitido una expresión auténtica de mi relación con la obra, pero también animan a otros a involucrarse mÔs profundamente con cada pieza a medida que conocen partes de sà mismos. Mi colección de arte titulada We Are Beautiful Creations (Somos hermosas creaciones) encapsula mi deseo de unir cada elemento de la creación, incluido el mundo natural, y enfatiza la belleza que reside en cada ser vivo a medida que continuamos creando nuestras hermosas vidas juntos en comunidad.
Jess Smith
@LibertyAwakening
āāā
Liberty González (they/them) is a facilitator, organizational consultant, artist, and gender-expansive parent whose work centers liberatory care, creative practice, and community resilience. They are the founder of Awakening Creatives and principal consultant of the emerging Woven Grove Consulting, bringing trauma-informed, equity-rooted, and nature-informed methodologies to groups navigating change.
ā
The Liberatory Care Coloring Book reflects Liberty’s belief that tending to our inner landscapes is foundational to transforming the systems we live and work within. This offering supports people—leaders, caregivers, activists, and everyday humans—in grounding, repairing, and reconnecting with themselves through accessible, creative ritual.
ā
Liberty is based in the Pacific Northwest and works nationally to support individuals and organizations in cultivating cultures of care, belonging, and imagination.
Apoyo a las mujeres trans negras
En el espĆritu de este proyecto de promoción de la atención liberadora, los artistas eligieron algunas organizaciones a las que donarĆan parte de las ganancias del libro para colorear. Una parte de todas las ganancias se donarĆ” a: